A A
75%
100%
125%

Концертный зал Дзинтари

Один из важнейших культурных памятников в городе, который предлагает широкую программу культурных мероприятий с участием местных и зарубежных исполнителей. В 1936 году в историческом концертном саду Дзинтари (Эдинбурга) был открыт закрытый концертный зал на 690 сидячих мест, созданный по проекту архитекторов Александра Бирзениека и Виктора Мелленберга, в интерьере которого сохранились три картины жителя Юрмалы, мастера декоративно-прикладного искусства Ансиса Цирулиса - "Лиелупе", "Море" и "Латвия". В 1960 году к нему был пристроен открытый летний концертный зал на 2000 зрителей. Архитекторы Модрис Гелзис, Альберт Вецсилис, конструктор Андрис Бите. Обшивка металлических конструкций концертного зала с деревянной облицовкой обеспечивает отличную акустику. В 2015 году после полной реконструкции был открыт исторический малый зал закрытого концертного зала. 

Концертный зал Дзинтари
Концертный зал Дзинтари
Концертный зал Дзинтари

Tuvākie pasākumi

    суббота, 19 сентябрь

    Electric run Jūrmala

    Участники забега будут преодолевать 5-километровую дистанцию в светодиодном освещении под звуки музыки. 

    Закрыть
    суббота, 8 август
    20:00

    20-ый международный фестиваль «Звезды балета в Юрмале»

    21-ый международный фестиваль «Звезды балета в Юрмале»

     

    Закрыть
    пятница, 24 июля

    Музыкальный ФЕСТИВАЛЬ «LAIMA RENDEZVOUS JŪRMALA»

    • https://www.laimafestival.lv/

    В течение четырех вечеров будут проходить музыкальные рандеву с популярными исполнителями.

    Купить билеты

    Закрыть
    суббота, 8 февраля
    19:00

    Кремерата Балтика и Георгий Осокин

    Участвуют: Георгий Осокин (фортепиано), камерный оркестр Кремерата Балтика

    Концерт в двух частях.

    Продолжительность концерта ~ 2 часа.

    В программе:

    1 часть
    Петерис Васкс. Musica dolorosa
    Бела Барток. Струнный квартет №2


    2 часть

    Петерис Васкс. The Fruit of Silence
    Фредерик Шопен. Концерт для фортепиано №2,Ор. 21

    Выдающийся интерпретатор музыки Фридерика Шопена Георгий Осокин магией фортепианных клавиш оживляет поэзию и силу, присущую искренности искусства. Молодой пианист стал постоянным резидентствующим исполнителем камерного оркестра Kremerata Baltica. Георгий и французский пианист Люка Дебарг стали первыми, кого знаменитый камерный оркестр удостоил этого титула за 22 года своего существования. В исполнении Георгия мы услышим бесконечно прекрасный Концерт для фортепиано с оркестром № 2 Фридерика Шопена. Опус, как выразительный монолог с интимным признанием в любви, в котором оркестр возвышенно и осторожно позволяет фортепианной партии блистать на переднем плане. Ритмика, достойная рок-музыки, и аполлонический дух прозвучат во Втором струнном квартете Белы Бартока, увидевшем свет во время Первой мировой войны. Барток гениальным образом смог соединить венгерскую музыку и современные композиционные техники, а Второй струнный квартет стал шедевром его камерной музыки. Прозвучат и два опуса флагмана латышской музыки Петериса Васкса: очищающая и стремящаяся к небесам песнь боли для струнных инструментов «Musica Dolorosa» и тихая медитация о пути «The Fruit of Silence».

    Георгий Осокин – младший из пианистов династии Осокиных. Созданное им музыкальное пространство привлекает глубиной интерпретаций и серьезным подходом к искусству. “Ему присущ уникальный талант интерпретации музыки Шопена», – говорит знаменитый пианист и педагог Сергей Бабаян. В свою очередь, легендарный русский пианист Дмитрий Башкиров отмечает: «Этот молодой музыкант необычайно талантлив». 

    После финала в конкурсе имени Шопена в 2015 году он стал сенсацией, удостоившись от критиков таких эпитетов, как «непредсказуемый, слишком революционный, чтобы стать победителем». Со времени участия в конкурсе Георгий получал приглашения выступить в разных странах и на престижных фестивалях. Фирменный знак пианиста – музыка Шопена.  Под патронажем британской записывающей компании Piano Classics был выпущен сольный альбом Георгия с поздними опусами Шопена, получивший хвалебные рецензии знаменитых канадских, французских и немецких музыкальных изданий.

    В 2016 году он стал самым молодым лауреатом латвийской Большой музыкальной премии за всю историю этой награды в номинации «Самый молодой артист года». Впервые он выступил с оркестром в возрасте 10 лет. Вскоре после этого он стал лауреатом IX Международного конкурса пианистов имени Александра Скрябина в Париже (2009). Удостоился премии Фридерика Шопена на XXII Международном конкурсе в Монце (Италия), в 2014 году победил в IX Международном конкурсе молодых пианистов имени Фридерика Шопена в Китае. Занял первое место на манхэттенском Международном музыкальном конкурсе в Нью-Йорке (2018). Георгий давал концерты в зале токийского Метрополитен-театра, в берлинском Konzerthaus, в филармонии Санкт-Петербурга, в Театре изобразительного искусства в Ванкувере (заменяя всемирно известного пианиста Нельсона Фрейре), в бирмингемском Town Hall и других местах.

    В 1997 году легендарный австрийский фестиваль камерной музыки «Локкенхаус» стал первым свидетелем маленькой революции: известный выдающийся скрипач Гидон Кремер представил миру совершенно новый оркестр – камерный оркестр Kremerata Baltica, в состав которого входили музыканты из стран Балтии – Латвии, Литвы и Эстонии. Своим насыщенным звучанием, наполненной энергией и радостью игрой оркестр завоевал сердца искушенной публики и привнес в фестиваль иное звучание.

    Kremerata Baltica, долгосрочный образовательный проект, был подарком Кремера самому себе на 50-й день рождения. Это способ, посредством которого гений передает молодым музыкантам свою мудрость и, не компрометируя ни художественные, ни профессиональные стандарты, вдохновляет на развитие музыки в этом регионе. За несколько лет эта группа талантливых музыкантов превратилась в один из лучших камерных оркестров в мире и создала себе выдающуюся репутацию, выступая в самых значимых концертных залах мира с выдающимися музыкантами.

    Купить билеты

    Закрыть
    воскресенье, 26 января
    14:00

    Музыка выходного дня. Aбонемент

    26.01.2020. Сергей Егерс
    Участвуют: Сергей Егерс (контратенор), Иева Шмите (фортепиано)


    01.03.2020. Музыка Бродвея и кино
    Участвуют: Рижский саксофонный квартет (Катрина Кивлениеце, саксофон-сопрано; Артис Симанис, саксофон-альт; Айнарс Шабловскис, саксофон-тенор; Байба Тилхена, саксофон-баритон), Йоланта Стрикайте-Лапиня (сопрано), Эмилс Кивлениекс (тенор)


    22.03.2020. Красивейшие оперные арии
    Участвуют: Марлена Кейне (сопрано), Михаил Чульпаев (тенор), Агнесе Эглиня (фортепиано)


    26.04.2020. Пьяццолла, Лацис, Танго
    Участвуют: Струнный квартет ЛНСО (Сандис Штейнбергс, скрипка; Раймондс Мелдерис, скрипка; Ариго Штралс, альт; Айнарс Паукшенс, виолончель; Райво Озолс, контрабас), Артурс Новикс, аккордеон


    24.05.2020. Айя Витолиня, Иева Кемлере. Испанская музыка и танцы
    Участвуют: Айя Витолиня (вокал), Иева Кемлере (танец и хореография), Гиртс Бисениекс (танец), Каспарс Визулис (гитара), Рейнис Озолиньш (контрабас), Томс Микалс (клавишные), Риналдс Максимовс (ударные)

     

    Bедущий концерта - Янис Озолс

    Продолжительность концерта 1 час 30 минут  

    Купить билеты

    Закрыть
    пятница, 17 июля
    19:00

    Симфонический оркестр Баварского радио & Элен Гримо, фортепиано

    Симфонический оркестр Баварского радио & Hélène Grimaud piano

    Симфонический оркестр Баварского радио (Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks), основанный Ойгеном Йохумом в 1949 году, вскоре получил мировую известность. Его слава постоянно растет и укрепляется благодаря главным дирижерам – Рафаэлю Кубелику, сэру Колину Дэвису и Лорину Маазелю. С 2003 года новые стандарты для оркестра устанавливает его главный дирижер Марис Янсонс.

    Элен Гримо является не просто страстным и искусным музыкантом, чьи головокружительные достижения в фортепианном исполнительстве играют центральную роль в её жизни. Она разносторонняя артистка, обладающая множеством талантов, помимо фортепиано, на котором она играет с такой поэтичной выразительностью и безупречной техникой. Элен Гримо, помимо всего прочего, зарекомендовала себя как убеждённый защитник дикой природы, активный правозащитник и писатель.

    В программе:
    Антонин ДВОРЖАК фантазия Русалка (аранжировка Манфреда Хонека и Томаша Илле)
    Морис РАВЕЛЬ Концерт для фортепиано с оркестром соль мажор
    Людвиг ван БЕТХОВЕН Симфония No. 7 ля мажор, op. 92

    Купить билеты

    Закрыть
    суббота, 18 июля
    19:00

    Мария Жуан Пиреш, фортепиано

    В программе:
    Людвиг ван БЕТХОВЕН Соната для фортепиано № 8 до минор, oп. 13 («Патетическая»)
    Клод ДЕБЮССИ Бергамасская сюита
    Клод ДЕБЮССИ Двенадцать прелюдий TBC
    Людвиг ван БЕТХОВЕН Соната для фортепиано № 32 до минор, op. 111

    Мария Жуан Пиреш родилась 23 июля 1944 года в Лиссабоне. Её первое публичное выступление состоялось, когда ей было 4 года. Мария начала заниматься музыкой и фортепиано с Кампосом Коэльо и Франсин Бенуа, а затем продолжила обучение в Германии с Рослем Шмидом и Карлом Энгелем. В дополнение к концертам она в течение пятнадцати лет записывалась на Erato и в течение двадцати лет на Deutsche Grammophon.

    С 1970-х годов она посвятила себя отражению влияния искусства в жизни, обществе и образовании, пытаясь открыть новые способы формирования такого образа мышления в обществе. Она искала новые пути, которые, уважая развитие отдельных людей и культур, способствуют обмену идеями.

    В 1999 году она создала Центр по изучению искусств «Белгайш» в Португалии (Centro de Belgais para o Estudo das Artes). Мария Жуан Пиреш регулярно проводит междисциплинарные семинары для профессиональных музыкантов и меломанов. В концертном зале «Белгайш» регулярно проходят концерты и записи. В будущем они будут переданы международному цифровому сообществу (за плату и бесплатно).

    В 2012 году в Бельгии она инициировала два взаимодополняющих проекта; хоры Partitura, проект, который создаёт и развивает хоры для детей из неблагополучных семей, как, например, в Бельгии хор Hesperos, и семинары Partitura. Цель всех проектов Partitura – создать альтруистическую динамику среди артистов разных поколений, предлагая альтернативу в мире, слишком часто ориентированном на конкурентоспособность. Эта философия распространяется по всему миру на проектах и семинарах Partitura.

    15-80 Euro

    Купить билеты

    Закрыть
    воскресенье, 19 июля
    19:00

    Симфонический оркестр Баварского радио & Нельсон Фрейре, фортепиано

    В программе:
    Иоганнес БРАМС Фортепианный концерт No. 2, си-бемоль мажор, ор. 83
    Антонин ДВОРЖАК Симфония No. 9 ми минор «Из Нового Света», op. 95

    Бразильский пианист Нельсон Фрейре начал обучаться игре на фортепиано в возрасте трёх лет у Найс Обино и Лючии Бранко, в своё время занимавшейся у одного из учеников Листа. Он впервые выступил на публике в возрасте пяти лет, исполнив сонату Моцарта ля мажор, K.331. В 1957 году, выиграв грант на Международном конкурсе пианистов в Рио-де-Жанейро, где он исполнил концерт Бетховена «Император», он отправился в Вену учиться у Бруно Зайдльхофера, преподавателя Фридриха Гульды. Семь лет спустя он стал обладателем памятной медали Дину Липатти в Лондоне и получил первую премию на Международном конкурсе пианистов имени Вианы да Мотта в Лиссабоне. Международная карьера Нельсона Фрейре началась в 1959 году с выступлений в Европе, США, Южной Америке, Израиле и Японии.

    За последние четверть века Манфред Хонек прочно зарекомендовал себя как один из ведущих мировых дирижёров и известен своими неповторимыми интерпретациями. Более десяти лет он работал музыкальным руководителем Питтсбургского симфонического оркестра. Завоевавшие признание своими выступлениями, Манфред Хонек и Питтсбургский симфонический оркестр прославились как в Питтсбурге, так и за рубежом, регулярно давая концерты в крупнейших европейских музыкальных столицах, в Карнеги-холле и Линкольн-центре в Нью-Йорке, а также на ведущих фестивалях, таких как Променадные концерты Би-Би-Си (BBC Proms), музыкальный фестиваль Musikfest Berlin, Зальцбургский фестиваль, Люцернский фестиваль, Музыкальный фестиваль в Рейнгау, Бетховенский фестиваль в Бонне и фестиваль в Графенегге. Он также поддерживает тесные отношения с Венской филармонией (Musikverein), которые продолжатся в ходе следующего крупного тура по европейским городам осенью 2019 года.

    Симфонический оркестр Баварского радио (Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks), основанный Ойгеном Йохумом в 1949 году, вскоре получил мировую известность. Его слава постоянно растет и укрепляется благодаря главным дирижерам – Рафаэлю Кубелику, сэру Колину Дэвису и Лорину Маазелю. С 2003 года новые стандарты для оркестра устанавливает его главный дирижер Марис Янсонс.

    15- 190 Euro

    Купить билеты

    Закрыть
    пятница, 28 август
    19:00

    Оркестр Филармония & Александр Канторов, фортепиано

    В программе:
    Генри ПЕРСЕЛЛ Чакона соль минор, Z. 730 (в аранжировке Бенджамина Бриттена)
    Петр ЧАЙКОВСКИЙ Концерт для фортепиано с оркестром № 2 соль мажор, op. 44
    Антонин ДВОРЖАК, Симфония № 8 соль мажор, op. 88

    Александр Канторов (1997) появился на свет в Клермон-Ферране, в семье музыкантов: его отец — скрипач и дирижёр, мать — скрипачка. Александр начал занятия фортепиано в возрасте 5 лет, учился у Пьера-Алена Волонда, Игоря Лазько и Франка Брале, в настоящее время является студентом частной консерватории Ecole Normale de Musique de Paris в классе Рены Шерешевской. Очень рано вышел на сцену. В 16 лет был приглашён на фестиваль «Безумный день» в Нанте и в Варшаве, где музицировал с оркестром Sinfonia Varsovia. С тех пор выступал в амстердамском Консертгебау, Концертхаусе в Берлине, Парижской филармонии, Дворце изящных искусств Bozar в Брюсселе. Сотрудничает со многими симфоническими коллективами, например, оркестром Мариинского театра.

    Поразительно, но до 2019 года молодой артист не участвовал ни в одном музыкальном состязании. Это не помешало ему стать первым французским пианистом, завоевавшим золотую медаль и Гран-при на Международном конкурсе имени Чайковского в Москве.

    Пресса прозвала его «молодым царём» французского фортепиано и «реинкарнацией Листа». Восторженные отзывы встречают и концерты, и альбомы Александра. В частности, диск À la russe, вышедший на лейбле BIS (с концерта в парижском Fondation Louis Vuitton), завоевал множество призов и наград, включая Choc de l’Année (Classica), Diapason découverte (Diapason), Supersonic (Pizzicato) и CD des Doppelmonats (PianoNews). На BIS Александр также записал фортепианные концерты Листа и Сен-Санса, а сейчас работает над рапсодиями Брамса, Бартока и Листа.

    Владимир Ашкенази oдин из немногих артистов, сумевших стать равновеликими в качестве пианиста и дирижёра, семикратный лауреат Grammy Владимир Ашкенази (1937, Горький, ныне – Нижний Новгород) — потомственный музыкант. Его отец Давид Ашкенази был одним из самых знаменитых в СССР эстрадных пианистов, мать Евстолия (урожденная Плотнова) – дочерью регента.

    Лондонский оркестр «Филармония» (англ. Philharmonia или Philharmonia Orchestra; не следует путать с Лондонским филармоническим оркестром и с лондонским Королевским филармоническом оркестром) был основан в 1945 году выдающимся продюсером Вальтером Легге при студии EMI — главным образом для звукозаписей фирмы.

    Купить билеты

    Закрыть
    суббота, 29 август
    19:00

    Маттиас Гёрне, баритон & Лейф Ове Андснес, фортепиано

    В программе:
    Франц ШУБЕРТ «Зимний путь», вокальный цикл на стихи Вильгельма Мюллера

    Газета New York Times назвала Лейфа Ове Андснеса «пианистом безупречной элегантности, мощи и глубины», а журнал Wall Street Journal охарактеризовал его как «одного из самых одарённых музыкантов своего поколения». Своей потрясающей техникой и глубокими интерпретациями выдающийся норвежский пианист заслужил признание во всём мире. Он выступает с концертами, в том числе с сольными концертами, в ведущих концертных залах мира с выдающимися оркестрами, создаёт достойную и обширную дискографию. Андснес - увлечённый камерный музыкант, он является основателем и директором фестиваля камерной музыки в Розендале, почти два десятилетия был одним из художественных руководителей фестиваля камерной музыки в Рисёре, а также занимал должность музыкального директора музыкального фестиваля в Охайе в Калифорнии в 2012 году. В июле 2013 года был введён в Зал славы Gramophone, получил почётные докторские степени в Джульярдской школе в Нью-Йорке и в Бергенском университете Норвегии в 2016 и 2017 годах соответственно.

    Купить билеты

    Закрыть

Ближайшие места